В программе прозвучат авторские пьесы музыкантов трио. Каждый из LRK востребован в десятках российских и международных проектов, все они – состоявшиеся композиторы, лидеры собственных успешных коллективов.
– Евгений Лебедев, рояль, клавишные – выпускник Berklee College of Music, победитель Международного конкурса в Бельгии, призер конкурса пианистов в Монтрё (Швейцария), обладатель специальной премии журнала «Billboard». Выпустил семь альбомов, получивших прекрасные отзывы в прессе в Японии, США и России;
– Антон Ревнюк, бас-гитара, контрабас – виртуозный солист-импровизатор и аккомпаниатор. Вписан в Энциклопедию Джаза, в числе джазовых звезд ХХ века;
– Игнат Кравцов, ударные – мастер разножанровой музыки, участник джаз-форумов в США, Германии, Польше, Украине и России.
4 октября — CARLOS HECHAVARRIA (CUBA) & JAZZ PARK
Кубинский коллектив Jazz Park – проект Карлоса Эчаварриа, виртуозного саксофониста и трубача.
Музыка группы сочетает в себе яркие кубинские и африканские ритмы с джазом. Саунд коллектива сильно отличается от привычных для России версий латино-джаза.
На Главную сцену выйдут: Карлос Энрике Веитиа Эчаварриа, саксофон, труба; Фидель Алехандро Веитиа Эчаваррия, барабаны; Патаа Чакабериа, бас-гитара; Санжар Турсунов, рояль; Нерлан Мачур, перкуссия.
4 октября — КВАРТЕТ ДМИТРИЯ МОСЬПАНА. «SUMMERTIME»
В исполнении квартета прозвучат оригинальные композиции Дмитрия Мосьпана и любимые джазовые стандарты в стильных современных аранжировках.
Лидер проекта Дмитрий Мосьпан – саксофонист, композитор, аранжировщик, преподаватель Академия им. Маймонида, победитель телепроекта «Большой джаз» на канале ВГТРК «Культура», — выступает на лучших концертных площадках по всему миру: от Московского международного Дома музыки до Карнеги холла в Нью-Йорке.
За 22 года сценической карьеры успел поработать со многими известными российскими музыкантами и звездами мирового джаза.
Состав квартета: Дмитрий Мосьпан, саксофон; Иван Фармаковский, рояль; Артём Баскаков, контрабас; Саша Машин, барабаны. Специальный гость концерта – Полина Юрченко, вокал.
4 октября — Moonberry Jam и Яна Смирнова
4 октября, вс, в 14:00 на главной сцене Клуба Алексея Козлова — осенний благотворительный концерт Moonberry Jam, джаз-бэнда Центра лечебной педагогики (ЦЛП) «Особое детство» (https://ccp.org.ru/). Бэнд был основан 5 лет назад выпускниками и сотрудниками центра.
Джем из лунных ягод, или варенье из луники, — c чем его едят и почему важно его распробовать? Во-первых, это пример объединяющей музыкальной среды, где важен каждый участник: профессиональные и непрофессиональные музыканты, сотрудники и выпускники ЦЛП много импровизируют, постоянно учатся друг у друга, а джаз, как и положено, становится плавильным котлом. Во-вторых, это хиты блюза, свинга, босса-новы и кул-джаза в авторских аранжировках Александра Водинского — талантливого музыканта, руководителя джаз-бэнда и педагога-психолога ЦЛП. В-третьих, это уникальный набор инструментов: помимо традиционных гитары, клавишных, духовых и ударных, в Moonberry Jam звучат стиральная доска, губная гармоника, вуд-блоки, укулеле и жестовый вокал.
На концерте 4 октября прозвучит обновлённая программа. Вместе с бэндом на сцену выйдет московская певица Яна Смирнова, отмеченная такими изданиями, как Rolling Stone и журнал «Афиша».
SEVEN EIGHT BAND — «лучший этнический проект России 2017 года» по версии Russian World Music Awards. Прозвучит музыка Средиземноморья и Востока с ее экзотической энергией и ритмом «на семь восьмых». Близкий к оркестровому саунд, звездный состав и знаменитые гости: Норайр Барсегян (Армения) – дудук, кларнет, зурна и Екатерина Надареишвили – вокал.
В составе бэнда: Геннадий Лаврентьев (скрипка, безладовая гитара), Дмитрий Игнатов (уд, кавал, бузуки), Пётр Талалай (барабаны), Дмитрий Симонов (бас-гитара), Андрей Танзю (перкуссия), Антон Кончаков (бас-кларнет), Олег Маряхин (саксофон).
8 октября — Большой Джазовый Оркестр ПЕТРА ВОСТОКОВА. «БАЛ СВИНГОВОЙ МУЗЫКИ»
«…оркестр представляет музыку из великого наследия золотого века джаза не как музейные экспонаты, а как живую, увлекательную звуковую ткань, актуальную и сейчас.» Кирилл Мошков, главный редактор интернет-портала «Джаз.ру»
Музыкально-танцевальное действие в исполнении:
• Большой Джазовый Оркестр под управлением Петра Востокова (при участии Дарьи Антоновой, Павла Иванова, Андрея Красильникова и других звезд московской сцены);
• пары линди-хоп-танцоров школы свинговых танцев МСДК и все, кто захотят к ним присоединиться.
Основатели БДО – джазовая певица Дарья Антонова и трубач Петр Востоков, игравший в «Академик-Бэнд» Анатолия Кролла, биг-бэнде Игоря Бутмана, Камерном оркестре им. Олега Лундстрема, «Арсенале» Алексея Козлова, ансамблях Виктора Епонешникова, Ивана Фармаковского, Вагифа Садыхова. В настоящее время – преподаватель по классу трубы эстрадно-джазовой кафедры РАМ им. Гнесиных и музыкальный директор БДО, в составе которого – студенты и выпускники ведущих музыкальных вузов России, солисты именитых джазовых биг-бэндов Москвы.
Оркестр дебютировал в октябре 2010 года, уже через год получил Гран-при на Международном конкурсе «Усадьба Jazz». С тех пор является постоянным гостем фестивалей «Джаз в саду Эрмитаж», «Российские звезды мирового джаза», Koktebel Jazz Party, «Джаз-Май», Jazz Parking Festival, выступает в лучших залах столицы и успешно гастролирует по стране.
10 октября — СВЕТЛАНА ЖАВОРОНКОВА И «SECRET ATELIER»
Secret Atelier – это соул — певица Светлана Жаворонкова и Илья Попов – саунд-продюсер, чью музыку выпускают зарубежные лейблы, среди которых нью-йоркский King Street Sounds и Peppermint Jam из Ганновера.
Дуэт заставит вас ритмично качать головой под прифанкованные композиции, и танцевать, под зажигательные диско и хаус. Secret Atelier транслирует свой музыкальный взгляд на любую жизненную ситуацию. И предлагает проживать это вместе. В первый же год карьеры коллектив выступил на таких значимых фестивалях страны как «Усадьба Jazz», «Bosco Fresh Fest», «Skolkovo Jazz Fest», «Chess & Jazz», «Город Джаз», принял участие в музыкальной программе «Кинотавра». За три года существования группа выпустила три сингла и полноценный альбом, выступила на лучших площадках Москвы, а песни с дебютного альбома попали в ротации JazzFM и MegapolisFM.
В этот вечер Secret Atelier выйдет в составе: Александр Ахмаев (барабаны), Анастасия Калинина (бас), Арсений Рыков (клавиши, рояль), Роман Ночевный (гитара), Илья Попов ( бэк-вокал, электроника), Света Жаворонкова (вокал)
Музыкально-театральный проект #Ямолодость – не спектакль, а принципиально иная форма музыкально-театрального перформанса, в которой смешаны истории, знакомые и близкие каждому, музыкальное сопровождение и яркие театральных приемы. Каждый артист команды #Ямолодость – актер и музыкант в одном лице. Этим вечером они выйдут на сцену Клуба, чтобы заразить вас духом молодости и доказать: молодость – не возраст, а состояние души. Премьерный показ #Ямолодость в Клубе Алексея Козлова прошел в мае прошлого года при полном аншлаге.
Актерский состав: Валерия Дергилева, Вера Кинчева, Кирилл Диденко, Надежда Игошина, Сергей Котюх, Кирилл Калёнов, Семен Барков, Майя Гитер, Никита Человечков, Даша Руденок, Владислав Михайлов, Александра Ветрова, Саша Чест.
Олейникова – лидер нескольких групп, с которыми мастерски исполняет как авторский материал, так и классику соула, джаза, рока и блюза. За время самоизоляции Ольга выпустила авторский макси-сингл «Much More» на английском языке, а также русскоязычную песню «Мосты» – вариант ответа на вопрос, зачем этот год послал нам испытания.
Эти песни прозвучат в первом отделении концерта. А на сцену выйдет группа More Reflections в составе: Ольга Олейникова (вокал), Николай Добкин (пиано), Алексей Фетисов (бас), Антон Дашкин (барабаны), Дейвид Граут (перкуссия), Салман Абуев (труба).
Второе отделение будет отдано супергруппе Emergency Band в составе: Николай Добкин (орган Хэммонда), Юрий Новгородский (гитара), Евгений Глухов (бас), Антон Дашкин (барабаны), Ольга Олейникова (вокал). Музыканты бэнда исполнят песни, на которых выросли — это будет классика рока, её «золотые хиты» в оригинальных версиях.
14 октября — AMBER SEPT
Amber Sept (Янтарный Сентябрь) – так назвал себя современный концепт-проект российской джазовой сцены, динамичный и яркий коллектив джазового барабанщика Игната Кравцова.
Основной концепт группы – вечный поиск: историй, идей, звучания, новых красок для выражения эмоции. Поэтому её название относится не столько к временному контексту (первый концерт группы состоялся в конце сентября 2015 года), сколько к «сбору урожая» — подведению итогов музыкальных исканий и жизненного опыта.
Лидер группы Игнат Кравцов – профессиональный джазовый драммер, композитор и художник. Исполняет разножанровую музыку, активно гастролирует по всему миру. Сотрудничает с такими коллективами как LRK Trio, Therr Maitz, Authentic Light Orchestra, World Orchestra, во многих проектах выступает сайдменом.
Дебютный альбом «Luminescence» 2017 года – современный джаз с элементами рока и фьюжн, получил одобрительные рецензии критиков. Альбом записывался в Москве и сводился в Нью-Йорке известным звукоинженером Dave Darlington.
15 октября — ТРИБЬЮТ АЛЕКСЕЮ КОЗЛОВУ – ARTBEAT PROJECT
Музыканты издательства «ArtBeat Music», представят альбом-посвящение «Своими руками», релиз к 85-летию маэстро Алексея Козлова.
Прозвучат избранные произведения Алексея Козлова, созданные в разные годы почти полувекового творчества маэстро и его ансамбля «Арсенал». Автор аранжировок – лидер коллектива Pervoe Solnce и участник супертрио Kle2Go Владимир Голоухов.
В состав ArtBeat Project вошли: Антон Горбунов, бас-гитара; Пётр Ившин, ударные; Иван Акатов, труба; Владимир Голоухов, вибрафон; Феликс Лахути, электроскрипка; Иван Смирнов-мл., гитара; Владимир Нестеренко, орган Хэммонда; Михаил Смирнов, аккордеон.
16 октября — STRADIВАЛЕНКИ. «МЕГАDANCE»
Прозвучат произведения Чайковского, Стравинского, Сен-Санса, Брамса, Пьяццола. Четыре виртуоза — Александр Барклянский, скрипка; Надежда Котнова, рояль; Евгений Алтудин, аккордеон; Андрей Березин, контрабас — объединились, чтобы создавать музыку на пересечении элитарного и массового, поэтому в названии квартета слиты два, казалось бы, несовместимых слова: Страдивари – имя мастера, подарившего миру эталонные скрипки, и один из символов России – валенки.
Концерты квартета StradiВаленки – это путешествия в знакомый мир классических и народных мелодий, кино музыки и песен разных стран и эпох. Оригинальные аранжировки, мастерство и задор музыкантов делают эти путешествия чудесными, а сам квартет – желанным гостем престижных залов и шоу-проектов в России и за рубежом. В феврале у квартета вышел в свет фильм-концерт «Песни и пляски смерти вопреки».
«Музыку, которую играет ансамбль, сравнивают с танцами шаманов, с заговорами, с песнями космоса. Этнический аромат от потрясающих плясовых-игровых номеров переходит в медитативные мелодии. Не часто доводилось слышать этно – столь напористый, бурный, как река, витиеватый, атакующий и прориффованный. Это настоящий этно-рок, сделанный с гибкой и бодрой агрессией.» Александр Волков, журнал «Контрабанда»
Акустический концерт этно-певицы Намгар – словно прогулка по степным просторам, погружение в самую суть души кочевника.
Namgar – московский музыкальный коллектив, играющий в стиле world music, ethno и fusion, исполняет традиционную бурятскую и монгольскую музыку, а также собственные интерпретации фольклора этих народов.
Намгар родилась и выросла в степи на границе с Монголией в местности Хунхэр в семье чабанов. В 2001-ом году продюсер Артур Пилявин помог певице создать выдающийся этно-проект, быстро завоевавший любовь публики.
Намгар выпустила 5 альбомов: «Хусэл» в Улан-Удэ, «Хатар» и «Nomad» в Москве, «The Dawn of The Foremothers» в Германии и «Nordic Namgar» в Норвегии. Объездила с гастролями практически весь мир: Канаду, Бразилию и США, Китай, Гонконг и Японию, Монголию и Казахстан, Англию и Европу, Южную Корею, Африку и Россию. Ее сольные концерты проходили на фестивалях «Shanghai World Music», «Hong Kong Arts festival», «Oslo world music», «Vancouver Island festival», «Winnipeg festival», и на лучших концертных площадках Токио, Нью Йорка, Вашингтона.
21 октября — АЛЕКСЕЙ ПОПОВ И ТРИО СЕРГЕЯ ВАСИЛЬЕВА. «AFFORDABLE LUXURY»
Петербургский саксофонист, композитор и аранжировщик Алексей Попов и московское трио Сергея Васильева представят новую программу «Affordable Luxury». Прозвучат авторские композиции с элементами jazz-funk, acid-jazz и modern jazz.
Алексей Попов родился и учился в Ленинграде, окончил музучилище им. Мусоргского и Санкт–Петербургский университет культуры и искусств, где теперь преподает саксофон. Играл в джазовых коллективах и панк-рок-группе «НОМ»: В 1997 год – создал эйсид-фанк группу «DooBop Sound», с которой в 2008 выступал на фестивале в Монтрё. 2002 год – создал с певицей Лерой Гехнер проект «Lera Gehner Band»: записан диск «Today I’m part of You Dear», выступления на российских и зарубежных фестивалях. 2003 год – создал проект «Four & More»: записаны компакт-диск и-DVD «Live In Surgut», выступления на клубных площадках Санкт-Петербурга и Москвы. 2008 год –участие в проекте «Band Burrage» Ronnie Burrage, тур по России; участие в фестивале в Монтрё с группой «Doo Bop Sound» и Лерой Гехнер. 2009 год – участие в записи диска Леры Гехнер «Flora & Fauna», для которого написал аранжировки. Неоднократно принимал участие как солист в симфо-джазовых проектах А.Кальварского. 2010 год – записан сольный альбом «All Inclusive», куда вошли авторские композиции за многие годы; совместные выступления с Randy Brecker в проекте А. Кондакова на «Эрмитажном фестивале» в СПб.
Лидер московского трио, контрабасист Сергей Васильев – выпускник РАМ им. Гнесиных. Играл в ансамбле А. Осейчука «Зелёная волна», группе «Новое поколение» братьев Бриль, ансамблях Алексея Кузнецова, Якова Окуня, Ивана Фармаковского, Ваагна Айрапетяна, Ирины Родилес, Ирины Томаевой, Анны Бутурлиной и в ансамбле «Crazy Rhythm», созданном им вместе с барабанщиком Павлом Тимофеевым. С 2000-го – постоянный участник трио Даниила Крамера, а также его проекта «Опера и Джаз» с Хиблой Герзмава. Постоянно сотрудничает с Давидом Голощёкиным (ансамбль «Четверо»), частый участник российских и зарубежных джаз-фестивалей.
Вместе с Алексеем Поповым (саксофон. кларнет, бас-кларнет) и Сергеем Васильевым (контрабас) на сцену Клуба Алексей Козлова выйдут барабанщик Антон Антонов и пианист Родион Гоборов.
22 октября — Ангелина Сергеева
Этим вечером Ангелина Сергеева, композитор, поп-фолк и ретро-поп певица, презентует виниловую пластинку своего альбома «Осень». Композиции альбома совмещают в себе современные гармонии и слог с любовью к ретро и романсу. Эта музыка очень кинематографична и атмосферна, а мощный голос Ангелины позволяет лиричным и светлым песням звучать ярко и веско. А в антракте все желающие смогут приобрести презентуемый винил.
Во втором отделении Ангелина исполнит новые композиции из будущего альбома.
На сцену Мансарды этим вечером выйдут: Ангелина Сергеева, вокал; Михаил Киселев, электронный баян, клавиши; Сергей Пустуев, гитара; Дмитрий Ерошин, барабаны.
24 октября — MOSCOW GOSPEL TEAM
Moscow Gospel Team, самая популярная госпел-группа страны, исполняющая композиции в стиле госпел, фанк, соул и блюз. Яркие голоса опытных вокалистов разных школ и жанров заряжают добродушным драйвом, уютными эмоциями и ненавязчивым позитивом. За 10 лет существования Moscow Gospel Team вырос в большую дружную семью, которая продолжает развиваться и радовать солнечной музыкой всех поклонников джаз-блюз-соул-фанк-госпел-направлений.
28 октября — ALINA ENGIBARYAN (США)
Харизматичная певица, аранжировщик, композитор, победительница конкурса «Shure Montreux Jazz Vocal Competition» 2015.
Внучка ветерана российской джазовой сцены, барабанщика Николая Гончарова, уже с 5 лет начала обучение музыке в прославленной детской джазовой школе им. Кима Назаретова в Ростове-на-Дону. В 18 лет она отправилась учиться в Голландию, в Консерваторию Принца Клауса (Гронинген), где получила степень бакалавра по классу джазового вокала, а затем магистра по классу аранжировки джазового биг-бенда.
В 2017 записала свой дебютный альбом «Driving down the road» в США. Год спустя стала артистом лэйбла «Ground-Up Music» и выпустила второй альбом «We Are».
Основателем и продюсером лейбла является лидер группы Snarky Puppy, Michael League. В настоящее время Алина проживает в Нью Йорке, где успешно выступает со своей группой и готовит к выпуску следующий альбом.
На Главную сцену Клуба Козлова этим вечером выйдут: Алина Енгибарян, вокал; Карлос Энрике Веитиа Эчаварриа, альт-саксофон; Евгений Лебедев, фортепиано; Фидель Алехандро Веитиа Эчаварриа, барабаны.
Ilugdin Trio – альянс музыкантов-виртуозов, за девять лет существования ставшее коллективом европейского класса.
«Ilugdin Trio играет джаз по-достоевски – мощно, сумрачно, страстно. То, что фортепианное трио может производить такое сильное физическое воздействие, просто потрясает.» JazzTimes.
«Джаз.Ру» отмечает, что у трио Илугдина «постоянно ощущается яркая мелодическая основа, в большинстве случаев идущая от богатейшей русской академической традиции, но органично опирающаяся на современную, устремлённую в настоящее ритмическую основу мировой (прежде всего европейской) джазовой идиомы». Глубоко укоренённый в отечественной музыкальной культуре ансамбль, который при этом стремится играть музыку сегодняшнего дня, адресованную всему миру.
Лидер трио Дмитрий Илугдин – российский пианист, композитор. В течение десяти лет работал в проектах патриарха российского джаза Алексея Козлова, в соавторстве с которым на лейбле ArtBeat Music записал альбом «Переосмысленная классика». На том же лейбле вышел и сольный альбом Дмитрия Илугдина «Никитский бульвар» – одна из лучших пластинок джазовой Москвы 2010-х. В январе 2018 года альбом Ilugdin Trio «Отражение» попал в Europe Jazz Media Chart, в апреле того же года Трио выступило на сцене Александровского Сада в Санкт-Петербурге в рамках празднования Международного Дня Джаза, а в мае 2018 года Дмитрий в качестве featured artist официально представил Россию на Международной выставке Jazz Ahead в Бремене.
Двое других постоянных участников коллектива:
• барабанщик и композитор Пётр Ившин, выпускник РАМ им. Гнесиных – один из самых востребованных музыкантов страны, в резюме которого работы со множеством знаменитых музыкантов (в том числе с легендой мирового джаза саксофонистом Дэвидом Сэнборном);
• бас-гитарист, контрабасист и композитор Виктор Шестак – музыкант, обладающий бесценным даром слышать партнёров лучше, чем они себя, в свое время ворвался на московскую сцену и занял на ней достойное место, выступая со многими мастерами.
Каждый из музыкантов трио вносит свою особую краску в общую палитру, рождая у слушателей ощущение мира, наполненного гармонией. Каждый концерт Ilugdin Trio неповторим — музыканты каждый раз выходят на сцену с обновлённой программой, дарят публике своего рода премьеру, сотканную из звуков рояля, контрабаса и ударных.
За двадцать лет существования коллектив не только выработал свой узнаваемый почерк, объездил всю страну и несколько континентов, но и сохранил неизменным свой основной состав. Коллектив выпустил семь альбомов соединяя в своей музыке академические традиции, этнические ритмы и краски, джазовые импровизации и современные музыкальные тенденции.
В программе концерта прозвучат новые и уже полюбившиеся публике композиции в стиле world music, написанные Львом Слепнером.
На сцену Клуба выйдут: Лев Слепнер – композитор, маримба, перкуссия; Илья Дворецкий – флейта; Сергей Нанкин – кларнет, бассет-горн; Михаил Зуев – тенор-саксофон; Паата Чакаберия – бас; Дмитрий Сапожников – барабаны; Николай Солонович – виолончель.
Мероприятия со свободным входом.
26 сентября — МАСТЕР-КЛАСС С АЛИНОЙ ЕНГИБАРЯН (США): «КАК НАЙТИ СВОЙ ГОЛОС»
Джазовая певица Алина Енгибарян проведет мастер-класс, где поможет найти свой голос и индивидуальность, а также улучшить манеру исполнения. Мастер-класс нацелен на широкую аудиторию и будет полезен как тем, кто только начинает заниматься вокалом, так и тем, кто уже выступает в качестве вокалистов. Техника и стилистика исполнения, модуляция голоса, взаимодействие с музыкантами и аудиторией, фразировка и артикуляция внутри фраз, произношение а также пути донесения смысла композиции до слушателя – эти и другие вопросы Алина обсудит в рамках воркшопа со всеми желающими.
Алина – потомственный музыкант. Внучка ветерана российской джазовой сцены, барабанщика Николая Гончарова. С 5 лет начала обучение музыке в прославленной детской джазовой школе им. Кима Назаретова в Ростове-на-Дону. В 18 лет отправилась учиться в Голландию, в Консерваторию Принца Клауса (Гронинген), где получила степень бакалавра по классу джазового вокала, а затем магистра по классу аранжировки джазового биг-бенда.
В 2017 в США записала свой дебютный альбом «Driving down the road». Год спустя она стала одним из артистов лэйбла «Ground-Up Music», основателем и продюсером которого является лидер группы Snarky Puppy, Michael League. На этом лейбле выпустила второй альбом «We Are».
В настоящее время Алина проживает в Нью Йорке, успешно выступает со своей группой и готовит к выпуску следующий альбом.
Каждый понедельник на Мансарде в 19:00 —Trane Zen Art
Проект Михаила Сапожникова: «Мы принимаем эстафету от легендарного джаз-клуба Minton’s Playhouse в Нью-Йорке, где в начале 1940-х годов на джемах Monday Celebrity Nights по понедельникам произошла революция в джазе и возник новый стиль – бибоп, который создали Телониус Монк, Чарли Кристиан, Диззи Гиллеспи, Кенни Кларк и Чарли Паркер.»
Каждый понедельник на сцене The Beat в 22:00 — SASHA MASHIN HAPPY LAB
Это не Филармония. Это Счастливая лаборатория Саши Машина. Каждый понедельник наша сцена The Beat отдана «Счастливой Лаборатории Саши Машина» – принципиально новому для России интерактивному концертному проекту. Автор идеи и ведущий концертов «Счастливой Лаборатории» – Саша Машин (Ленинград, 1976), один из наиболее известных и востребованных российских джазовых барабанщиков, «новый пионер современного джаза России», как назвал его мэтр-трубач Алекс Сипягин.
Каждый вторник на Мансарде в 20:30 GUITAR DAY
Концерт посвящен одному-единственному инструменту – гитаре Fender Telecaster. Из джаза в блюз, из блюза в рок-н-ролл, и не минуя, конечно же, кантри – будут представлены все музыкальные стили, где Телекастер выдвинут на лидирующие позиции.
Каждую среду на сцене The Beat в 22:00 — «Ураганный джем» барабанщика Павла Тимофеева.
Би-боп, кул-джаз, хард-боп. Атмосфера джазовых клубов Нью-Йорка 50-х — 60х годов. Проект одного из самых известных барабанщиков России. «Он никогда не расстается с барабанными палочками и очень круто играет джаз!» группа «Несчастный Случай» о Павле Тимофееве.
Концепт сцены The Beat – воссоздание клубной атмосферы «золотых лет джаза», начала и середины ХХ века. Или, применительно к нашим реалиям, – атмосферы «квартирников» с их контактом музыкантов и публики, уютом и самой что ни на есть живой акустикой. Для этого на The Beat звучит традиционный джаз в исполнении лучших музыкантов России. А каждая среда отдана «Ураганным Джемам» Павла Тимофеева.
Раз в две недели, по четвергам, на сцене The Beat в 20:00 — SOUND DEALER FEAT. KSENIA KOHAN
Проект Ксении Кохан – джазовой вокалистки, педагога и спикера TEDx в формате рассказов о легендарных музыкантах при помощи виниловых пластинок и аналогового звука. Sound Dealer – это не лекции по истории музыки, от вас не потребуется знание специальной терминологии. Это проект, открытый для всех, кто желает научиться слушать глубже, погружаясь в контекст любимых произведений. Возможность увидеть в любимых музыкантах обычных людей с обычными человеческими проблемами, понять, как они выражали свои мысли и рассказывали свои истории через музыку».
Каждый четверг на сцене The Beat в 22:00 — «Большой джазовый джем» Петра Востокова
Воссоздание клубной атмосферы «золотых лет джаза», начала и середины ХХ века — традиционный джаз в проекте одного из лучших трубачей России.
Петр Востоков (1985, Москва) – трубач и бэнд-лидер. Выпускник американо-российской образовательной программы «Open World». Играл в «Академик-Бэнде» Анатолия Кролла, Биг-бэнде Игоря Бутмана, Государственном камерном оркестре джазовой музыки им. Олега Лундстрема, «Арсенале» Алексея Козлова. В настоящее время – музыкальный директор, дирижер и фронтмен Большого Джазового Оркестра.
Каждую пятницу на сцене The Beat в 22:00 FRIDAY SWING
Авторы нового проекта «Свинг по пятницам» – Анатолий Мачуленко и Феликс Лахути: «Наши пятничные концерты мы посвящаем джазовому мейнстриму, этому вечно свежему и чистому истоку импровизационного искусства. Зажигательные ритмы, искры импровизаций, драйвовые грувы – скучно не будет никому! В качестве гостей приглашаем талантливых молодых исполнителей. Придите и настройтесь на свинг вместе с нами!»
Каждую пятницу на главной сцене в 23:59 — вокальный Главмосджем
Единственный вокальный джем в Москве, который длится всю ночь!
На сцене Клуба – только лучшие инструменталисты и вокалисты, создатели уникальной атмосферы свободы и творчества. ГлавМосДжем – это платформа для появления новых музыкальных коллабораций и развития импровизационной музыки. Здесь открываются новые имена. Основные музыкальные направления: соул, фанк и, конечно же, джаз.
Jazz-manouche (gypsy-jazz) – стиль родом из Европы, соединивший свинг и традиционные мотивы цыган группы мануш. Вас ждет атмосфера фильмов Вуди Алена и клубов Франции 30-х годов, где царят джипси-джаз и музыка Джанго Рейнхардта, где утонченный Париж слился с горячей цыганской культурой.
Лидер и ведущий проекта Дмитрий Купцов – самый яркий в России представитель gypsy-jazz. Музыкант более 15 лет исследует и развивает это уникальное направление, скрупулезно погружаясь в тончайшие нюансы стиля, выступает на музыкальных площадках Франции, Италии, Германии, Швеции — стран, где высоко ценят джаз-мануш. Организатор международных фестивалей «Царицыно. Gypsy Jazz» и «Gypsysphera» в ММДМ в Москве. Участник множества джипси-джаз-фестивалей, в том числе старейшего – «Festival Django Reinhardt» в Самуа-сюр-Сэн (Франция). Его сольный альбом «The Suncatcher» — аранжировки знаменитых мануш-пьес и авторские композиции — записан с французскими коллегами на одной из культовых французских студий LDC.
Дмитрий Купцов: «Для меня gypsy-jazz олицетворяет настоящую свободу и страсть, так необходимые человеку, но по разным причинам часто недостижимые».
Ансамбль Дмитрия Купцова – это gypsy jazz во всей красе и по всем канонам, поэтому в составе его квартета нет ударных инструментов, их роль передана ритм-гитаре: Дмитрий Купцов (соло-гитара), Владислав Денисов (кларнет), Павел Жижикин (ритм-гитара) и Марк Гайдар (контрабас).
Каждое воскресенье на сцене The Beat в 21:00 DownTownBeat
Каждое воскресенье на сцене Клуба встречаются профессионалы и любители, чтобы поиграть музыку Джанго Рейнхардта, Бенни Гудмана, Дюка Эллингтона, Джорджа Гершвина и других великих композиторов и музыкантов. Никакой усилительной аппаратуры – абсолютная акустика! На jam session всех музыкантов приглашает «хоум бэнд»: Георгий Яшагашвили, гитара; Алексей Козлов, гитара; Марк Гайдар, контрабас.